El resplandor (The Shining) es una película de 1980 basada en la exitosa obra de Stephen King del mismo nombre. Rápidamente, y con casi 45 millones de dólares recaudados en taquilla, el filme de Stanley Kubrick se convirtió en todo un clásico del horror.
Algo que cabe resaltar de ésta película, son las diversas manifestaciones psicológicas de sus personajes. En el caso particular del protagonista de la historia, el prospecto de escritor Jack Torrance, se pueden apreciar distintos trastornos, que van desde la claustrofobia (por el encierro al que es expuesto junto con su esposa y su pequeño hijo), pasando por una "un tanto" contradictoria agorafobia, pues la inmensidad de los salones y lobbys del hotel les comienza a generar un temor injustificado e irracional. Como consecuencia de estos dos trastornos principalmente, se desencadenan una serie de alucinaciones y percepciones de tipo extrasensorial, características que bien se pueden relacionar con la personalidad esquizoide.
Jack Nicholson, actor que interpreta a Torrence, al igual que Kubrick y el mismísimo Stephen King se refirieron a la pelicula como una "memorable adaptación" de la novela escrita, en la que a través de imágenes, se consigue recrear distintos estados de la mente. King admitió haber sufrido de alcoholismo en la época en que escribió "El Resplandor", cuestión que sin duda ratifica el carácter psicológico impreso en la obra, y posteriormente en la cinta.
Los medios de comunicación, y más que todo los visuales tienen una gran influencia en la humanidad. Por ahí dice un adagio que "todo entra por los ojos" y aunque en tiempos de guerra, donde el miedo y la desesperación se apoderan de la gente, la efectividad del refrán se cumple.
Ante esto, gobiernos, bandos, polos, como quieran llamarlos, pusieron sus ojos en la propaganda gráfica para incentivar el trabajo de su pueblo en pos de la guerra, a través del efervecer de los valores patrioticos. Recordemos que las actividades bélicas requieren de mucha gente, incluyendo tanto hombres como mujeres, incluso niños.
En consecuencia, a todas las personas tocadas por los miles de posters que circularon por las calles de Alemania, Gran Bretaña, y EE.UU, les promocionaban oportunidades de trabajo en diferentes areas, bajo la consigna de apoyar al país que, segun cada parte, era el que tenía la razón para prevalecer por encima del rival.
Muchos fueron los recursos empleados por los publicistas de la época. Por citar algunos tenemos el de llamar la atención de profesionales de diferentes dependencias para que se unieran al ejercito de su pais y así, ayudarle en su lucha. Algunos de estos empleos bien podian ser los de sus respectivas areas o enlistandose en las fuerzas armadas. Por otra parte, y de forma más evidente en la Alemania controlada por los nazis, la propaganda tambien promulgó la unión del pueblo enalteciendo la supremacía de la raza "aria" con frases proselitistas y que pretendían generar la misma cultura tanto en estudiantes como en veteranos.
Una estrategia muy empleada fué también la de ridiculizar al enemigo. Esto por medio de la degradación de los motivos guerreristas de la contraparte, e incluso utilizando la imagen de la cabeza más visible de cada bando. Asi pues, Adolf Hitler, Winston Churchil, Joseph Stalin y demás fueron caricaturizados y puestos en diversos pasquines.
Para finalizar, la propaganda de guerra ha estado y estará presente en nuestro mundo por siempre, sea como un recuerdo más del mal paso de estos conflictos por nuestra historia, como también para la muestra de que los medios de comunicación pueden marcar una pauta decisiva en la resolución de estas luchas.
Una historia de amor, pasion, intuicion y diversion....
Si en las relaciones amorosas habras escuchado frases como: "demonos un tiempo","ya no es lo mismo" "yo soy el problema", "antes eras mas romantico",etc. No puedes perderte esta divertida obra de teatro.
"Hombre con hombre, Mujer con mujer"es la nueva obra de teatro escrita por Dago Garcia y dirigida por Pawel Nowicki. Protagonizada por Marcela Carvajal y Fernando Solórzano.
Esta obra habla de los problemas mas comunes que se vive en pareja, donde se desencadenan una serie de situaciones reveladas a traves de un lenguaje comico y ácido que dara lugar a un divertido, sorprendente e inesperado desenlace
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El titulo de esta obra se relaciona con la respuesta de una reina en el "Concurso Nacional de Belleza" y se convierte en el punto de partida de una relacion de pareja.
La obra se realizara en el Teatro Astor Plaza a patir del 31 de Marzo. No te la pierdas.
Es una pelicula dirgida por Ridley Scott. Roger Ferris (Leonardo DiCaprio), es el mejor hombre de inteligencia Norteamericana, en sitios donde la vida humana vale por la informacion que la persona pueda ofrecer. A traves de servicios de linea telefonica, Hoffman (Russell Crowe) veterano de la CIA, informara a Roger su mision. Hoffman por medio de un portatil, sigue la pista de un nuevo lider terrorista, el cual ha logrado eludir las mas sofisticadas redes de inteligencia del mundo. Para lograr que el terrorista quede expuesto de alguna manera, Roger Ferris tendra que infiltrarse en ese turbio mundo, pero a medida que se acerca a su objetivo, se da cuenta que confiar en alguien es un situacion muy peligrosa, pero no le queda otra opcion para salir con vida.
Cuando se inventó la televisión a comienzos del siglo XX, sus creadores de seguro querían una nueva tecnología que cambiara al mundo, que hiciera algo por él. Efectivamente eso fué lo que lograron, y vaya que el mundo cambió con la televisión, pero no fué para bien, al menos no del todo.
Muchos recuerdan la frescura de este medio de comunicación con programas que educaban a la gente. Que eran sanamente divertidos y que ademas cultivaban el lenguaje. Hoy en día podemos apreciar con esplendor todo lo contrario. Se puede decir que televisión es como el arroz chino; primero natural, después frito, después le añaden cosas que no sabemos de donde vienen, luego frito de nuevo, para ser frito otra vez... y si queda espacio y aumenta la demanda, reciclado y después qué creen?... frito "contraataca"
Un claro ejemplo de cochambres televisivos son los "Talk Shows". el formato es muy sencillo; es un programa de entrevistas donde el "panelista" (no se si tiene algo que ver con la panela) "entrevista" a un grupo de personas "comunes y corrientes" y les ayuda a """"""""solucionar""""""""" sus problemas. Exégesis: La entrevista realmente no se lleva a cabo nunca, al menos no en un contexto informativo o formativo. Es solo el recurso para hacer tropezar al entrevistado, cuyas respuestas hacen suponer que todo se trata de un guión, y que realmente no hay problemas que resolver. Eso si cabe resaltar que las cantidades de puño, patada, empujones e insultos hacen de estos programas una auténtica gallera, y reducen a las personas comunes y corrientes a ser atrevidos ignorantes.
Por otro lado tenemos a los "Reality Shows". Con que shows de la realidad, eh?... Como diría un célebre personaje: "Falso de toda falsedad". La realidad no se puede ver reflejada en un contexto tan cerrado como el de una "casa estudio" o una isla. La vida real implica muchas cosas, entre ellas la exploración, el silencio y la privacidad. Qué sería de un reality show si sus competidores se rehusan a hablar?, o que sería de un reality show sin la invasión a la privacidad?... Cuesta a veces creer que estos programas hayan durado tanto en la televisión colombiana, pero la respuesta salta a la vista. El público es amante del escándalo, de la controversia, del desgarbo y la hipocresía propios de estos formatos. "El pueblo vive de pan y de circo"
Y por último tenemos las secciones de entretenimiento de los noticieros. El deleite de los ojos, el martirio para los oídos. No quiero pecar de déspota, pero a veces no puedo concebir cómo un noticiero puede pretender dejarnos tranquilos con este falso entretenimiento. Las noticias mas trágicas del mundo se pierden en medio de esas... consignas. "Falso" porque la sección realmente no entretiene a nadie, y "Entretenimiento" porque la palabra abarca muchas cosas. Si es por música, sólo los géneros de moda tienen prioridad, si es por arte, podríamos ver que poco o casi nada se la nombra, y qué acaso la ciencia no entretiene? Quizás tengamos que acostumbrarnos a comprar la idea que el entretenimiento que quieren proyectar los medios se rige por la moda y no por el significado de la palabra como tal...
El cine de horror ha estado marcado por grandes eventos, y grandes personajes. Freddy, Jason, Michael Myers, Nosferatu, Drácula, entre tantos otros. Muchos de ellos tenían habilidades especiales, que iban desde poderse meter en los sueños de la gente y convertirlos en sus pesadillas, hasta matar a sus víctimas de las formas más insólitas y sangrientas. Estos protagonistas en el mundo de lo terrorífico son únicos. Nos resistimos a la idea de que existan más de dos Jason en una misma cinta, cómo explicarlo?, sin embargo este no es el caso de los zombis (o zombies en inglés)
Los zombis están por todas partes. Caminan sin rumbo y matan sin distinción. Generalmente se multiplican a medida que la pelicula transcurre, y siempre algún protagonista termina contagiado de su "tumbao". Suelen representar seres humanos en estado descompuesto, con dentaduras que ni el mismo Marlon Becerra querría revizar, y su vocabulario se reduce a una expresión stacatto con exhalación bucofaríngea seguida de una resonancia palatoalveolar: AHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHH!!!!!!
Los padres de estas criaturas en el séptimo arte son el italiano Lucio Fulci y el estadounidense George A Romero. Entre los dos suman casi 20 de las mejores peliculas de zombis de la historia, inspiracion de múltiples producciones como "28 Dias Después" del británico Danny Boyle, "REC" de los españoles Jaume Balangueró y Paco Plaza, o la jocosa "Zombieland" de Paul Wernnick.
Lucio Fulci nació en la ciudad de Roma en 1927. Tras estudiar medicina, decidió inclinarse por el cine. En sus inicios hacía peliculas del género "Giallo", caracterizado por el suspenso, el terror y la violencia. A finales de la década de los setenta se inició en algo que iba más allá, y fué así como concibió su primera pelicula de muertos caminando sobre la tierra. "Zombi 2" fué estrenada en 1979 como respuesta italiana para las creaciones de Romero en Estados Unidos. Gracias a la gran acogida de éste filme, Fulci decidió dedicarse a producir cine del sangriento género "Gore", y de ahi surgieron los clásicos "La Ciudad de los Muertos Vivientes" de 1980, "El Más Allá" un año más tarde y la tercera parte de "Zombi" en 1988, pelicula que tuvo que terminar el director Bruno Mattei debido al mal estado de salud de Lucio, y que apagaría su existencia en 1996 a la edad de 68 años
En la otra esquina tenemos a George Romero, hijo de un cubano - americano y una lituano - americana. Criado en el popular barrio del Bronx en Nueva York, Romero demostró su interés por el cine desde muy temprano, creando pequeños filmes en formato 8 mm. Hacia 1968 se consolida como director, y logra financiar la producción de su primera obra de zombis llamada "La Noche de los Muertos Vivientes", pelicula con la que recibiria años más tarde el sobrenombre de "El Abuelo del Cine Zombi".
Tras el éxito del largometraje, las peliculas de Romero no fueron realmente populares, pero diez años después optó por regresar al género zombi con la continuacion de la que sería su saga. "El Amanecer de los Muertos" de 1978 hizo de la temática de los muertos vivientes algo diferente. Ahora los "no vivos" o "caminantes" eran producto de la ciencia, de las armas biológicas. Los infectados podían contagiar a otros seres humanos, y ademas la única forma de matarlos era llendo a por la cabeza, sea con un disparo o con.... mejor no hablemos de métodos.
George Romero ha producido, dirijido e incluso actuado en las 8 o 9 peliculas de zombies que ha hecho a lo largo de su prolífica carrera, y se dice que aunque el cine se encuentre casi saturado por filmes de éste genero, el estadounidense seguirá gestando ideas para innovar en el medio y seguir impresionando a fanáticos y críticos por igual.
Podemos concluir entonces que ambos directores son transgresores en el universo cinematográfico, donde los protagonistas luchan por sobrevivir mientras luchan con los monstruos, porque en la carrera por sobrevivir a una catástrofe zombi los enemigos de los protagonistas siempre suelen ser ellos mismos. Es verdaderamente interesante ponerse a pensar cómo sería el fin del mundo a través de las ideas de estos dos grandes directores, pues en la posibilidad de los eventos como los mostrados en las películas, al menos sabríamos a dónde apuntar....
Para terminar con la última letra, la "Z" de zombi les dejo algunos trailers de las producciones de Lucio Fulci y George A Romero..... AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHH y se me olvidabAAAAAAAAAAAAAAAA.... Les dejo con la versión completa del clásico de 1968 "La Noche de los Muertos Vivientes"
Rzr
FILMOGRAFIA ZOMBI DE LUCIO FULCI (1927 - 1996) - Parcial -
FILMOGRAFIA ZOMBI DE GEORGE A ROMERO (1940 - ) - Parcial -
Agradecimiento especial a Marcela Samboní por aportar los trailers, demostrando su amor por los "muerticos"
La emisora "HJCK, El Mundo en Bogotá" es uno de esos raros casos de "iniciativa cultural" en nuestro país, y digo raros casos pues por más que el pueblo colombiano insiste en enaltecer el valor de la cultura, de esta bella palabra poco se sabe. Es más, si la palabra llevara tíldes o "haches" intermedias, ni siquiera sería capaz de escribirla.
El concepto de cultura en nuestro país siempre ha estado marcado por la fiesta, el jolgorio propio de los carnavales y celebraciones de cada pueblo habido y por haber. En aquellos territorios más apartados, por ejemplo, pueden faltar los libros o los ábacos en la casa, pero no puede faltar la cervecita o el "alcohol Morsa" por defecto. Pueda que los servicios de salud sean limitados, o que todos los fieles deban esperar al cura párroco para oficiar una eucaristía cada domingo, pero el coqueto camioncito de Bavaria llega cumplido al menos tres veces por semana. Entonces, es ésa la "cultura" que tenemos?
HJCK era más que una emisora, que un simple dial. Era la revolución, el andamio por el que muchos poetas treparon y construyeron la casa de la poesía colombiana, el volcán que arrasaría con ignorantes y snobs a su paso. Que rompería el paradigma de que la cultura y la educación son bienes de abolengo. Que determinaría el inicio de un ciclo en donde miles de personas se sumarían a su causa aportando ideas, escribiendo, leyendo, escuchando los ritmos del mundo, sabiendo, entendiendo y aceptando que el planeta está cambiando, y que al final de cada emisión, habría dado un giro a nuestros cerebros.
Es acertado recordar que "El Mundo en Bogotá" instruía a sus oyentes de multiples formas. Fuera tan sólo presentando lo que otros no presentaban, o con estrategias mucho mas directas. Habían espacios diseñados como "clases" donde el oyente podía aprender historia, español o simple cultura general. De esta forma, la emisora tocaba de una forma mágica y especial a todos los que la seguían, y por tal motivo su labor es fuente de inspiración para muchos comunicadores e intelectuales de nuestro país.
En conclusión, el gallo al pie de la veleta, símbolo de esta gran radiodifusora, nos señalo por más de medio siglo el camino correcto para hacer nuestra labor de comunicadores. La primera lección es amar lo que se hace. En segunda instancia, que lo que hagamos tenga un caracter constructivo, que aporte valores y conocimientos a nuestros oyentes, y lo tercero y quizás lo más importante es que, sea cual sea nuestra posición frente a lo que pase en el mundo, nosotros siempre nos mantengamos firmes en la empresa que escogimos.... La HJCK llegó como el asteroide que dicen que mató a los dinosaurios: de sorpresa, para cambiar el mundo y dejarlo listo para aquellos que se acojieron a dichos cambios.
Hasta el 24 de abril se presenta esta exposición, en el Museo de Bogotá. Un homenaje del Instituto Distrital de Patrimonio, y la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte,La exposición que se encuentra en el museo de Bogotá, Podemos apreciar los homenajes, símbolos y premios que han hecho historia en la trayectoria de la icónica de la emisora HJCK hasta la actualidad.
En la exhibición podemos ver a través de fotos la historia de sus fundadores Álvaro Castaño Castillo, pionero de la radio líder de la cultura en el país y su esposaGloria Valencia los cuales han marcado la historia con esta emisora cultural.
Encontraremos objetos que fueron utilizados por la emisora como, micrófonos, grabadoras, bafles y muchas más que ayudaron a poder transmitir horas de contenido, música, entretenimiento y cultural que hicieron de la HJCK la mejor emisora de país. También grabaciones, tanto de antaño como más recientes, de las voces y personajes que usaron susmicrófonos o que hicieron alusión al relevante papel cultural de la emisora, como el pronunciamiento que en 1955 hizo en el Gun Club el presidente de la República, Alberto Lleras Camargo, a propósito del quinto aniversario de la existencia de la estación. No se puede olvidar los fragmentos del archivo sonoro histórico que esta ha producido y que se titula ‘Colección Literaria HJCK',
Muchos personajes reconocidos pasaron por la HJCK como "Gabriel Garcia Marquez"
Fanny Mickey,
Rafael Escalona, Botero y muchos mas. La emisora HJCK la cual funcionaba en el dial 89.9, este que es propiedad de la familia Castaño, fue arrendado a Caracol en un convenio hecho en el año 2005 para que la HJCK funcionara por internet y en los 89.9 funcionaría Los 40 Principales, con este convenio echo entre Caracol y HJCK acabaría en el dial y funcionaria en internet con ayuda de Caracol, esta es unas de las cosas que la exposición nos da a conocer la página de internet donde en este momento funciona la emisora la podemos oir en www.hjck.com.
Ademas encontraremos videos sobre los momentos mas importantes de esta emisora y la celebracion de sus 60 años donde fue homenajeada con una misa por la presidencia de la republica.todo en conmemoración a los años vividos por esta ciudadana llamada HJCK, apodada "El mundo en Bogotá".
¿Dónde y cuándo?
Museo de Bogotá, Casa Sámano (Cra 4ª Nº 10-18)
Abierta hasta el 24 de abril de 2011
Horario: martes a viernes 9:00 am a 6:00 pm,
fines de semana y festivos 10:00 am a 5:00 pm
Entrada gratis
La emisora fue fundada el 15 de septiembre de 1950. Con el propósito De Elevar el nivel cultural en la radio colombiana. Ya que en esta fecha no había ninguna emisora privada que tuviera que ver con los vínculos del estado. Que permitiera divulgar los temas relacionados en Colombia y en el mundo con énfasis culturales, en una forma sistemática y permanente. A 57 años de existencia la emisora no ha modificado este propósito.
Desde el 15 de febrero de 2005 la H.J.C.K. ofrece a sus oyentes 24 horas de su programación continúa con música y audiciones de Blues, Jazz, Bossa Nova, Son Cubano y con sus habituales conciertos clásicos. Gracias a esta programación de ha dado un fuerte carácter a esta emisora en sus 57 años de vida radial.
La franja informativa se presentan, de lunes a viernes, los siguientes Noticieros: a las 12:00 del día, las noticias económicas en colaboración con la Promotora Bursátil; a las 6:00 de la tarde "Hoy, la noticia de mañana", espacio destinado a destacar los sucesos culturales más importantes en todo el mundo. Y A las 9:00 p.m. se presenta el Noticiero Cultural, donde se informa toda la actividad cultural en Bogotá. En forma paralela a su función puramente radial, la emisora ha creado a) La serie discográfica "Colección Literaria H.J.C.K." que en la actualidad se está presentando en casetes y discos compactos. Esta serie ofrece con criterio antológico las voces de los más importantes poetas y escritores colombianos y de otros países. En la serie figura por ejemplo: la primera grabación discográfica realizada por Jorge Luis Borges. b) La emisora abre año tras año su Stand en la Feria Internacional del Libro donde presenta las casetes y discos compactos mencionados. c) La H.J.C.K. legó a la casa de Poesía José Asunción Silva copia de su archivo de Voces de poetas que se pueden escuchar en la Sala H.J.C.K. de la mencionada casa. d) En los últimos meses del año 2004 se realizaron por encargo de Fundalectura las "Tertulias Literarias", una serie de 10 programas que con utilización de las voces provenientes del Archivo Sonoro de la H.J.C.K. presentarían semblanzas biográficas de los siguientes escritores latinoamericanos: Carlos Fuentes, Pablo Neruda, Gabriel García Márquez, María Mercedes Carranza, Raúl Gómez Jattin, Julio Cortázar, Mario Vargas Llosa, Juan Rulfo, León de Greiff y Piedad Bonnet. e) La Emisora H.J.C.K. está maternizando su Archivo de voces, el cual será adquirido por el Banco de la República A mediados del l 21 de noviembre del 2005, la H.J.C.K. dejó su frecuencia en la radio. Para trasladarse a la red de la Internet. Ya que este cambio no afecto a la H.J.C.K. En su sintonía y en el propósito de la divulgación cultural y en sus altos intereses ya que gracias a estos propósitos esta emisora se ha caracterizado a partir del 15 de septiembre de 1950 cuando esta salió al aire bajo la consigna (levantar el nivel cultural de la radió comercial en Colombia)
"Dicen que el hombre no es hombre, hasta que oye su nombre, en los labios de una mujer..." La mujer, al contrario de lo que aquellos misóginos tildaron como "sexo débil" es el símbolo de la fortaleza, de la pujanza e incluso de la propia "hombría" de los hombres, pues quién más podría afirmar que un hombre es hombre sino una mujer? Un claro ejemplo de éste poder se vío reflejado en las mujeres de la segunda guerra mundial, principalmente en aquellas que trabajaron en las fábricas armamentistas de los aliados. A todas éstas mujeres se les conoció como "Rosie", y su imagen sería inmortalizada en diferentes expresiones artísticas como la música, la pintura y la fotografía. Rosie "La Remachadora" es el paradigma de las mujeres trabajadoras, de la mujer fuerte y capaz, de todas aquellas mujeres que pusieron a disposición de los soldados del ejército aliado tanques, uniformes, aviones, comida...
"We can do it" (nosotros podemos hacerlo) es el encabezado del dibujo más conocido de Rosie, mostrando una gran dosis de seguridad, quizás la misma que pretendía incentivar tanto en trabajadores como en soldados. La casa "Westinghouse" fue la encargada de publicarla como propaganda en aquellos tiempos, y tras su publicación, sobrevino una cantidad de fotografias e imagenes parecidas... muchas de ellas como pauta publicitaria de empresas como "Pepsi", "Ridgid", entre otras...
En el día de la mujer hace falta hacer una revisión mas que una reflexión. El rol de la mujer esta dado en gran parte la malinterpretación de la fragilidad y la feminidad. Los detalles delicados de una mujer no deben llevar a concluir que la mujer es débil. Quizás un vidrio se rompe con el más leve golpe, pero aguanta el viento y permite el paso de la luz. Esas son las consignas que hacen de una mujer un ser prevalente en muchos aspectos de la sociedad pasada y de la actual, incluso en los que poseen una connotación mas "masculina". Una mujer es detallista, meticulosa, prevenida e inteligente. Brinda amor con la misma delicadeza que una gota de agua que se desliza hacia el interior de una flor, pero defiende y pelea cual leona defendiendo a sus cachorros.
Basta con aceptar y documentarse sobre la férrea disciplina de este grupo de mujeres que pelearon junto con aquellos a los que vistieron y armaron, para entender que la mujer es el pilar que soporta a todo hombre.
No es suficiente sólo con saber que la mujer simboliza el amor de la madre, sino con comprender que es ella la que evoca nuestros propios sentimientos, desde los más sublimes hasta los más perversos, y que quizás tres cuartas partes del arte estarían perdidas sin la existencia de su ser en este mundo...
Feliz día, mes, año, siglo..... mejor dicho.... LARGA VIDA A LA MUJER!
Bienvenidos sean todos y todas.... pequeños, medianos y grandes.... Al blog de los estudiantes de la Academia de Comunicación e Imagen "ACCI". Esta es la primera entrada, la puerta mayor, la brecha que se abre a un mundo de exploración en el moderno arte de crear y componer Blogs. Aquí encontrarán todo lo necesario para hacer de esta experiencia, toda una aventura. Pero sin más preámbulos dejo a disposición de todos ustedes éste Blog.... Recordemos que los contenidos deben ser tal cual los quieren ver publicados.... Esmerémonos, investiguemos, leamos, publiquemos, y sobretodo PASEMOSLO BIEN!!!
Ahora si que comience la función!!! luces....cámara.... ACCI - ON!
